El Videoarte estaba condicionado por el desarrollo de nuevos sistemas de grabación de imágenes. Por ello su época de mayor vigencia fueron las décadas de los sesenta y setenta. Actualmente vuelve a arremeter con fuerza gozando de un mayor protagonismo en museos y galerías. Tanto Estados Unidos como Europa conocieron un auge paralelo de esta nueva modalidad artística cuyo único requerimiento consistía en la utilización de medios electrónicos tanto analógicos como digitales.

El Videoarte llevó a cabo una continua experimentación mediante los componentes electrónicos que producían la imagen. Por otra parte trataron de desmitificar la cultura televisiva a la vez que se planteaban el papel del espectador dentro de la comunicación. Sin embargo varias son las vías que el videoartista toma para recrear su obra. Puede tratarse de la grabación de una Acción, Performance o Happening. También puede llevar a cabo investigaciones sobre la dimensiones y significados del tiempo y el espacio. Por otra parte se daban las Video Instalaciones en las que imágenes, musica, luz, etc interactúan para insertar al espectador dentro un hilo conductor. Muchas son las variantes y posibilidades que ofrece este tipo de medio.

Se considera como primer videoartista al coreano Nam Jun Paik aunque figuras de otras procedencias artísticas como Wolf Vostell de Fluxus también realizó sus propias aportaciones en forma de Décollages electrónicos.