El Arte Cinético se centra en la investigación del movimiento y su reproducción, tanto ficticia como real. Ya en las dos primeras décadas del XX aparecen artistas relacionados con el movimiento. Caso de Larionov, Archipenko, Gabo y Moholy. A ese sustrato hay que añadir el gran desarrollo que en los años 50 vivieron las tecnologías.

En 1955 tuvo lugar en París la primera exposición de Arte Cinético. La galería Denise René presenta El Movimiento, muestra que se considera nacimiento oficial de este Arte. Entre las figuras que allí exponen destaca Victor Vasarely que en el mismo año definía en su Manifiesto Amarillo los principios que rigen el Arte Cinético.

No es el único. Nombres como Alexander Calder, Josef Albers, Yaacov Agam, Jean Tinguely, Jesús Rafael Soto, Bridget Riley, Piero Dorazio, etc, participan de esta tendencia que continuó su desarrollo en EEUU. Aquí su evolución busca plasmar el movimiento pero sin su reproducción real. Si algunos artistas creaban objetos en los que el movimiento se producía por medios mecánicos o aéreos, otros recurrieron a la psicología de la percepción. Nace así el Optical Art u Op Art. El MOMA de Nueva York organiza su exposición más significativa en 1965 bajo el título The Responsive Eye.