Antoni Clavé (1913-2005)
Barcelona
Barcelona
Antoni Clavé beginnt seinen Werdegang im Alter von knapp 13 jahren an der Schule fuer Schoene Kuenste in Barcelona. Dort wird er in Malerei und Skulptur von den Meistern der Groesse von José Mongrell und Angel Ferrant unterrichtet. Gravour, publizistische Illustration und Plakate sollten seit dem Zeitpunkt an, Mittelpunkt seiner kuenstlerischen Taetigkeit sein, die in Spanien mit dem Ende des Buergerkriegs ein Ende findet.
Sein Exil in Paris erlaubt ihm, eine enge Freundschaft mit Pablo Picasso zu schliessen, was sich sofort in radikale Stilwechsel uebersetzt. Beginnend mit einem Realismus von intimen Charakter, unternimmt er in der Folge Streifzuege in den Expressionismus und Kubismus, obwohl er sich letztlich in die Abstrakte weiterentwickelt, ein Gebiet wo Picasso immer abwesend gewesen ist.
Clavé versteht die abstrakte Sprache wie ein symbolischer Traeger von surrealistischen Wurzeln. Er interessiert sich speziell in Texturen, was ihn dazu fuehrt, mit jeder Art von Traegern und Werkstoffen zu experimentieren. Von den 60er jahren an, in einem Kontext, wo alle informellen Stellungnahmen triumphieren, entwicklet sich seine Palette zu einer extremen Strenge, und zur gleichen Zeit durchbricht er alle Grenzen zwischen kuenstlerischen Genren. Seine Gemaelde auf Wandteppichen, Skulpturen in Blei und Zusammensetzungen mit Abfallstoffen stechen mit Staerke hervor, in einem Ambiente mit wachsender Gier fuer die Innovation, und von den 70er Jahren an verstehen alle grossen Museen der Welt, dass Ihre Sammlungen nicht vollstaendig sind, wenn Antoni Clavé darin fehlt.
Wir reden, ohne Zweifel, von einer der hervorragendsten Figuren der spanischen Avantgarde, und einer der wertvollsten Mitglieder der sogenannten Zweite Spanische Schule von Paris. Seine Werke koennen im British Museum, in der Tate Gallery, im Museum der Modernen Kunst in Tokyo, und im Reina Sofia in Madrid, unter vielen Anderen, bewundert werden. Auch zahlreiche private Sammler streiten um seine Werke in den Auktionen, die staendig den Wert der Angebote steigen sehen. Antoni Clavé ist jetzt schon einer der sichersten Werte des Kunstmarktes.
Sein Exil in Paris erlaubt ihm, eine enge Freundschaft mit Pablo Picasso zu schliessen, was sich sofort in radikale Stilwechsel uebersetzt. Beginnend mit einem Realismus von intimen Charakter, unternimmt er in der Folge Streifzuege in den Expressionismus und Kubismus, obwohl er sich letztlich in die Abstrakte weiterentwickelt, ein Gebiet wo Picasso immer abwesend gewesen ist.
Clavé versteht die abstrakte Sprache wie ein symbolischer Traeger von surrealistischen Wurzeln. Er interessiert sich speziell in Texturen, was ihn dazu fuehrt, mit jeder Art von Traegern und Werkstoffen zu experimentieren. Von den 60er jahren an, in einem Kontext, wo alle informellen Stellungnahmen triumphieren, entwicklet sich seine Palette zu einer extremen Strenge, und zur gleichen Zeit durchbricht er alle Grenzen zwischen kuenstlerischen Genren. Seine Gemaelde auf Wandteppichen, Skulpturen in Blei und Zusammensetzungen mit Abfallstoffen stechen mit Staerke hervor, in einem Ambiente mit wachsender Gier fuer die Innovation, und von den 70er Jahren an verstehen alle grossen Museen der Welt, dass Ihre Sammlungen nicht vollstaendig sind, wenn Antoni Clavé darin fehlt.
Wir reden, ohne Zweifel, von einer der hervorragendsten Figuren der spanischen Avantgarde, und einer der wertvollsten Mitglieder der sogenannten Zweite Spanische Schule von Paris. Seine Werke koennen im British Museum, in der Tate Gallery, im Museum der Modernen Kunst in Tokyo, und im Reina Sofia in Madrid, unter vielen Anderen, bewundert werden. Auch zahlreiche private Sammler streiten um seine Werke in den Auktionen, die staendig den Wert der Angebote steigen sehen. Antoni Clavé ist jetzt schon einer der sichersten Werte des Kunstmarktes.